SONIA D'ALTO

HAUNTED AS A MODEL AS A MUSEUM

Dealing both with museums and modernist utopias means to address failures (of history). Nowadays from one side the museums express the crisis of institutional reason, and from the other side the culture is working in the dismantlement of modernist narratives. Starting from these premises, what does a model mean? And which kind of world-making strategy to adopt in relation to models, utopias and museums? What is the power of the museum we speak of ? Instead of perpetuating a universalistic way we need to be very specific. So, what can we learn from Eisenhüttenstadt ? Can the model of the planned city, in terms of public interest, education, justice or social progress, be fruitfully related to the museum? Or what we can learn from similar attempts? In this regard e in relation to Eisenhüttenstadt, I will take in account three cases studies:

   -   Charleroi and its museum BPS22 (Belgium)
   -   The utopian model of Ivrea by Adriano Olivetti (Italy)
   -   The Projet Phalanstère by Charles Fourier (France)

I will adopt an hauntology (instead of ontology) methodology based on imagination and confabulation in the entanglement between museology and curatorial practice. The proposal for the symposium will be a speculative text grounded on history with the aim not to build utopias but to address to and with the ghosts. In order to project the future yet to come— in a haunted city as in a haunted society.

Sonia D‘Alto is a researcher, writer and curator. She is currently a PhD student at the HFBK in Hamburg. She is a member of the scientific committee of the Adolfo Pini Foundation in Milan, where, as part of the „Casa dei Saperi“, she has curated the biennial programme Nuove Utopie. She has organised editorial and curatorial projects between Italy and France, collaborating with institutions, project spaces and artistic residencies. She has published critical essays for Mousse, Critique d‘Art, Not (Nero edition), Artribune.

Her curatorial activity is an attempt to escape the conventional distinctions between history, poetry and politics, using a historical-artistic-speculative methodology. More specifically, her research is oriented towards performance languages, the contradictions of artistic capitalism, the history of exhibitions, the moving image, feminist thought and multi-naturalism.

BIBLIOGRAPHIE / BIBLIOGRAPHY

Avery F. Gordon, Ghostly Matters, Haunting and the Social Imagination, Minnesota Press, 2008
Federico Campagna, Technic and Magic, The Reconstruction of Reality, Bloomsbury, 2018
Jacques Derrida, Spectres of Marx, Routdledge, London/New York, 1994
Reinhold Martin, Utopia’s Ghost: Architecture and Postmodernism, Again, Minnesota Press, 2010
Pierre Bal Blanc, Projet Phalanstère
Franco Ferrarotti, La società e L’Utopia, Donzelli Editore, Rome, 2008

Sich mit Museen und mit modernistischen Utopien zu befassen bedeutet, das Versagen (der Geschichte) zu thematisieren. Heute drücken die Museen auf der einen Seite die Krise der institutionellen Vernunft aus, und auf der anderen Seite arbeitet die Kultur an der Demontage der modernistischen Narrative. Wenn man von diesen Annahmen ausgeht: was bedeutet dann ein Modell? Und welche Art von ‚Worldmaking‘-Strategie wäre in Bezug auf Modelle, Utopien und Museen zu verfolgen? Was ist die Macht des Museums, von der wir sprechen? Anstatt einen universalistischen Weg fortzusetzen, müssen wir sehr spezifisch sein. Was können wir also von Eisenhüttenstadt lernen? Lässt sich das Modell der geplanten Stadt in Bezug auf öffentliches Interesse, Bildung, Gerechtigkeit oder sozialen Fortschritt fruchtbar auf das Museum beziehen? Oder was können wir von ähnlichen Versuchen lernen? In dieser Hinsicht und in Bezug auf Eisenhüttenstadt werde ich drei Fallstudien in Betracht ziehen:

- Charleroi und sein Museum BPS22 (Belgien)
- Das utopische Modell von Ivrea von Adriano Olivetti (Italien)
- Das Projet Phalanstère von Charles Fourier (Frankreich)

Ich werde eine ‚Hauntologie‘ (anstelle einer Ontologie) als Methodologie anwenden, die auf Imagination und Konfabulation in der Verschränkung zwischen Museologie und kuratorischer Praxis basiert. Der Vorschlag für das Symposium wird ein spekulativer Text sein, der sich auf die Geschichte stützt, mit dem Ziel, keine Utopien zu bauen, sondern sich an Geister zu wenden und mit ihnen zu arbeiten. Um eine Zukunft zu entwerfen, die noch kommen wird - in einer geisterhaften Stadt wie in einer geisterhaften Gesellschaft.

Sonia D‘Alto ist Forscherin, Autorin und Kuratorin. Sie ist derzeit Doktorandin an der HFBK in Hamburg. Sie ist Mitglied des wissenschaftlichen Komitees der Stiftung Adolfo Pini in Mailand, wo sie im Rahmen der „Casa dei Saperi“ das Biennale-Programm 'Nuove Utopie' kuratiert hat. Sie hat redaktionelle und kuratorische Projekte zwischen Italien und Frankreich organisiert und dabei mit Institutionen, Projekträumen und Artist Residencies zusammengearbeitet. Sie hat kritische Essays in Mousse, Critique d‘Art, Not (Nero edition) und Artribune publiziert.

Ihre kuratorische Tätigkeit ist der Versuch, den konventionellen Unterscheidungen zwischen Geschichte, Poesie und Politik zu entkommen, indem sie eine historisch-künstlerisch-spekulative Methodologie anwendet. Konkret richtet sich ihre Forschung auf Performance-Sprachen, die Widersprüche des künstlerischen Kapitalismus, die Geschichte von Ausstellungen, das bewegte Bild, feministisches Denken und Multinaturalismus.